La platería mapuche: un arte basado en la originalidad

La platería tradicional mapuche no es una mera producción artesanal ni una expresión estética superficial. Es una forma de pensamiento materializado. Cada joya, cada herramienta simbólica, cada objeto corporal está imbuido de una visión del mundo, de relaciones sociales, de cosmovisión espiritual.
Su historia, íntimamente ligada al desarrollo de la identidad mapuche, constituye uno de los lenguajes visuales más sofisticados y consistentes del cono sur americano.

Los inicios: láminas, tupus y pequeños aros

Las primeras joyas mapuches documentadas hasta fines del siglo XVIII fueron confeccionadas a partir de láminas delgadas de metal, especialmente en forma de tupus (alfileres largos utilizados para sujetar mantos) y aros pequeños, que decoraban y marcaban pertenencia.
Estas piezas eran sencillas en su forma, pero contenían desde ya los principios esenciales del arte mapuche: equilibrio, repetición modular y un sentido profundamente simbólico de lo que se lleva sobre el cuerpo.

“La joya mapuche no adorna: comunica una cosmovisión, protege un linaje y porta el alma de un pueblo.”

Absorción sin mimetización: un arte propio

A pesar de utilizar materia prima de origen europeo, la platería mapuche no imitó modelos coloniales ni andinos.
Al contrario: absorbió influencias externas y las transformó mediante un lenguaje visual propio, basado en la geometría, la simetría, la repetición de módulos y el uso del vacío como forma activa.
Cada joya, lejos de ser un duplicado, es una creación única, diseñada según los principios del universo mapuche y no desde patrones occidentales

La plata como portadora de sentido

Además de su valor material, la plata fundida a partir de cubiertos, utensilios o monedas tenía un carácter simbólico. En manos del retrafe, estos objetos coloniales eran despojados de su origen foráneo y resignificados en clave mapuche.
El arte no solo consistía en dar forma, sino en transformar la materia en signo, en protección, en pertenencia.Además de su valor material, la plata fundida a partir de cubiertos, utensilios o monedas tenía un carácter simbólico. En manos del retrafe, estos objetos coloniales eran despojados de su origen foráneo y resignificados en clave mapuche.

“Absorbiendo influencias sin perder su raíz, la platería mapuche se eleva como un arte sin paralelo en América.”

Piezas corporales, mundos simbólicos

Las joyas mapuches fueron concebidas para articular el cuerpo y el cosmos. Cada zona del cuerpo se engalana con una lógica distinta, en función de su carga simbólica y social.
Durante el siglo XIX, con el acceso masivo a monedas de plata, se diversificaron modelos y aumentó la complejidad formal de las piezas. Incluso la introducción de níquel a partir de 1882 no impidió que los retrafe mantuvieran altos estándares simbólicos y estéticos.

Ejemplos representativos: joyas que narran mundos

  • En el pecho: sekil de placas o tubos, trapelacucha de tres cadenas, kill kai.
  • En la cabeza: trariloncos, nitrowe y gorros adornados con monedas y mostacillas.
  • En las orejas: aros de gran tamaño.
  • En brazos y manos: brazaletes, pulseras y punzones.
  • En los atuendos: tupus, sujetadores que cumplen funciones protectoras y sociales.

Más que objeto: permanencia, lenguaje y resistencia

La joyería mapuche no solo embellece: comunica.
Habla de linaje, de relaciones comunitarias, de vínculos con lo invisible.
Hasta 1930, la platería mantuvo continuidad en formas y significados, incluso frente a la transformación de las estructuras sociales.
Observar hoy una pieza es entrar en diálogo con un mundo que aún vive. Es comprender que el cuerpo, para el pueblo mapuche, fue y sigue siendo territorio de memoria y espiritualidad.

“Cada pieza de platería mapuche es una forma de resistir el olvido, transformando metal fundido en memoria viva

Fuentes consultadas / Para profundizar:

  • Latcham, R.E. La Platería Araucana (1924)

  • Museo Chileno de Arte Precolombino, Joyas de los Andes (2005)

  • Foerster, R. Introducción a la cosmovisión mapuche (1995)

  • Bacigalupo, A.M. Revista Chungara (2009)

  • Bengoa, J. Historia del pueblo mapuche (2000)

En nuestro catálogo encontrarás una selección de joyas mapuches originales de fines del siglo XIX y principios del XX.
Cada pieza ha sido cuidadosamente elegida por su integridad formal y su capacidad de representar una visión ancestral del mundo.
Te invitamos a explorar, contemplar y, si resuena contigo, iniciar tu propia colección con sentido y respeto.

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